Éducation artistique 7 | Les programmes d'études de la Saskatchewan

(a)	Explore les principes de tension et de dénouement en danse, à l'aide des éléments de la danse tels que les actions, le corps, les interrelations, l'énergie et l'espace.
(b)	Examine les rapports entre les éléments et les principes de tension et de dénouement en danse à l'aide de questions, telles que : Comment peut-on créer un sentiment de tension à l'aide des éléments que sont l'énergie et la forme? Comment peut-on utiliser les principes de tension et de dénouement dans une composition traitant des rapports entre la population et son environnement? Comment peut-on exprimer son identité francophone à l'aide des éléments de la danse et les principes de composition?
(c)	Reconnait les liens entre l'identité culturelle, le lieu et les origines d'un individu.
(d)	Montre différents stades de développement d'une série de mouvements à partir d'une idée, d'un mouvement ou d'une figure spécifique.
(e)	Démontre comment la tension peut être un temps fort ou un point tournant dans une danse.
(f)	Explique comment le dénouement apporte une solution dans une partie de la danse ou dans l'ensemble de la danse.
(g)	Utilise l'expression à partir des éléments de la danse et des principes de composition.
(h)	Établit des liens entre les mouvements du corps et les focalisations internes et externes.
(i)	Montre l'amplitude des mouvements, la force et l'équilibre du corps selon la justesse de l'alignement et la précision des actions.
(j)	S'exerce à conserver et à contrôler l'énergie.
(k)	Met en pratique les concepts et les principes d'équilibre, de stabilité et de rotation durant la période d'échauffement et dans les compositions de danse.

7CP.2 →